Актуальні теми та прийоми

 

У другій частині розмови учасники зосередилися на вивченні тем і прийомів карибського кіно, нових медіа та медіа, заснованих на часі, які домінували впродовж останніх п'яти років. Модераторка запропонувала учасникам поміркувати над повторюваними історіями, темами чи ідеями, що з'являються в їхніх роботах і роботах інших митців з регіону.

​

Шарі Петті виокремила кілька важливих тем, як-от психічне здоров'я, гендерні питання, ставлення до жінок у карнавальному просторі та наслідки колоніалізму. Вона також поділилася власною роботою про дефіцит води у своїй громаді, задокументувавши, як мешканці справляються з відсутністю прямого доступу до водопроводу. Щодо технологій, вона зазначила, що на Тринідаді переважає одноканальне відео, але нещодавно з'явилися багатоканальні інсталяції. Однак їхній розвиток залишається обмеженим через брак належних ресурсів. Луїс Васкес Ля Рош підкреслив вплив пандемії, яка змінила спосіб роботи митців, що призвело до зміщення акцентів з живого перформансу на відеоперформанс. Митцям довелося адаптуватися до створення робіт для камери, а не для живої аудиторії. Він також зазначив, що відео почало зливатися з перформансом, а художники експериментують з доступними технологіями, такими як смартфони, кидаючи виклик традиційним стандартам якості відео.

​

​Уотсон поділився своїми думками про сучасні арт-тренди та свій викладацький досвід під час пандемії. Він відзначив, що відмовляв студентів від створення робіт на тему пандемії, наголошуючи на важливості дистанції та рефлексії, особливо на ранніх етапах їхньої творчої карʼєри. Серед помітних тенденцій він відзначив метафізичні історії, створення вигаданих світів та екологічні теми. Він також відзначив зміну співвідношення між аматорськими та професійними медіа, підкреслюючи, як публічні виступи в цифрових медіа під час пандемії вплинули на мистецькі практики.

​

Норма Спрінгер виділила так званий «інтуїтивний стиль» у карибських медіа, заснованих на часі, який подібний до інтуїтивного руху в історії карибського мистецтва. Учасники обговорили виклики, повʼязані з обмеженими ресурсами, що можуть перешкоджати митцям розширити межі творчості у відеоарті й інсталяціях, описуючи це як «перебування у глухому куті наміру і можливості». Було підкреслено баланс між навмисною наївністю у відеомистецтві та труднощами карибських митців у повному розкритті та інноваціях у межах медіа.

​

Також обговорювався контекст соцмереж, таких як TikTok, які учасники визнали доступними для розширених медіа і такими, що формують певні стилі, які відповідають візуальним трендам субкультур соціальних мереж.

​

Памʼять у ролі архіву: багатогранне дослідження

​

​Модераторка TVE повʼязала обговорення з ширшою темою памʼяті як архіву через отримані роботи, які охоплюють памʼять та досвід як засіб для вирішення таких проблем як травми, кліматичні зміни та духовність у медіа, заснованих на часі. Вона представила кілька відеокліпів для ілюстрації цих тем. Основна тема пам'яті постала як центральна вісь, і в цьому контексті вона є не просто пасивним сховищем минулих подій, а активним, живим архівом, здатним досліджувати та висвітлювати нагальні сучасні питання. Пам'ять може бути як особистим, так і колективним ресурсом, здатним поєднувати минуле й теперішнє, індивідуальне та спільне.

​

Розглядався також буквальний і матеріальний аспект архівування, зокрема те, як зберігаються або збираються цифрові роботи та як швидко розвиваються технології. Деякі засоби документування, раніше визнаними за найбільш ефективні або «вічні», з часом стали застарілими. Нині деякі художники використовують ці методи чи медіа як спосіб фіксації, відображення та коментування певних моментів, що відображають наші мінливі культури та суспільства.

​

Перетин тем пам'яті та зміни клімату був ще однією ключовою сферою уваги. Перед обличчям дедалі серйозніших наслідків деградації довкілля, пам'ять слугує нагадуванням як про те, яким був світ природи раніше, так і про нагальність дій, необхідних для захисту того, що залишилося. Архівуючи мистецькі зустрічі з минулим і сьогоденням наших екосистем, пам'ять може допомогти мобілізувати громади та законодавців до більш рішучих дій.

​

Духовність, корінні ритуали і метафізика

​

Ще однією важливою темою стало дослідження духовності та ритуалів у контексті памʼяті. Учасники прокоментували зростаючу популярність робіт повʼязаних з афро-карибськими духовними практиками та їхнім зображенням у мистецтві. Вони обговорювали, як різна аудиторія може зрозуміти духовну і ритуалістичну символіку у мистецьких творах. Під час дискусії було підкреслено, що ці практики часто виступають як засоби збереження і передачі памʼяті через покоління. Особливо корінні та стародавні ритуали глибоко повʼязані із землею та природою, відкривають унікальний звʼязок взаємодії усього живого. Учасники також обговорили як памʼять може виходити за межі фізичної реальності, зʼєднуючи людей з їхніми пращурами, духовними сутностями та космосом.

​

Акцент на медіа, заснованих на часі

​

Учасники дискусії дійшли до спільної думки про важливість інсталяцій медіа, заснованих на часі для редакції випуску TVE. Цей вид мистецтва особливо актуальний при заглибленні в теми памʼяті, травми, зміни клімату та духовності, оскільки він дозволяє зануритися в мистецтво та відчути його на власному досвіді. Інсталяції можуть створювати фізичні простори, що втілюють памʼять, запрошуючи глядачів зануритися в атмосферу, що одночасно відображає минуле, теперішнє та майбутнє. Вони здатні передати мінливу природу памʼяті за допомогою звуку, відео і перформансу, відображаючи часові аспекти згадування і забування.

​

Також було зазначено, що митцям регіону часто доводиться йти на компроміси щодо ідеального представлення робіт, що може вплинути на сприйняття творів аудиторією. Навіть у художніх галереях вони можуть бути обмежені інфраструктурою або доступом до відповідного обладнання. Ключовою частиною кінцевої кураторської роботи TVE буде пошук шляхів для вшанування мистецького бачення та відкритий діалог з художниками про можливості представлення їхніх робіт без шкоди для їхніх мистецьких ідей.